Den Outsägliga Hemligheten Bakom Att Kunna Posta Nakenbilder På Bara Sex Dagar

Den Outsägliga Hemligheten Bakom Att Kunna Posta Nakenbilder På Bara Sex Dagar

Blog Article

Nakenhet och konst har varit sammankopplade sedan mänsklighetens begynnelse. Kvinnlig nakenhet i konsten, dödlig eller gudomlig, blev det chockerande och fängslande kännetecknet. Ta en titt på dessa sex banbrytande målningar av kvinnliga nakenbilder och ta reda på mer om varför de blev så viktiga för konsthistorien. I århundraden har konstnärer anklagats, frikänts och marginaliserats på grund av motiven, men samtidigt vunnit beundran, ära och acceptans.

Kvinnlig nakenhet i konsten över tid

Under antiken fick konstnärer inte måla nakenhet i konsten, såvida de inte avbildade mytiska figurer eller övernaturliga varelser. Konstnären kunde därför använda den stygga formen som en förevändning för att sträva efter kvinnlig storhet eller förstärka framträdande ideologier i det samtida moderna samhället. Den nakna människokroppen var den viktigaste länken mellan en uppsättning idéer, föreställningar och värderingar. Fram till 1800-talet var det en regel att de kvinnliga nakenbilderna i måleriet skulle ha en prototyp.

Where To Post Nudes

"Som kvinnlig naken är kvinnan kroppen, är naturen i motsats till den manliga kulturen som i sin tur representeras av själva handlingen att omvandla naturen, det vill säga den feminina modellen eller motivet, till de köpta varianterna och färgerna i en etnisk artefakt, ett konstverk."

How To Find Someones Nudes

1. Tizians Venus från Urbino, 1538

Venus från Urbino är en av Tizians mest kända målningar och en referens till Giorgiones "Den sovande Venus", som skapades två decennier tidigare. Målningen beställdes av hertigen av Urbino, Guidobaldo Della Rovere, som en lyckobringande present till hans brud. Tizian valde dock att förflytta sin Venus till en vardagsscen, vilket skapade en koppling mellan en gudinnas gestalt och en vanlig kvinnas.

How To Smart Nudes

Få de senaste artiklarna levererade till din inkorg

Vänligen kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration

Under den period som kallas högrenässansen var det mycket provocerande att avbilda en naken kvinna i en målning, såvida det inte rörde sig om en antik gudinna. I detta konstverk etablerade Tizian nya kompositionsregler för den kvinnliga nakenheten, avslöjade sexualitetens roll i konsten och förhöjde den offentliga och politiska kommunikationen. Det som visar denna målnings inflytande är dess förmåga att inspirera några av de största konstsatsningarna. Den venetianska mästaren målar den kvinnliga nakenheten på ett sätt som erkänner den manliga betraktarens önskningar.

Titian placerar sin Venus i en vardaglig miljö i en praktfull palatsinteriör. I likhet med Venus Pudica håller hon vänster hand över skrevet. På så sätt förenar han föreställningen om en gudomlig dam med föreställningen om en vanlig dam. Hon är den perfekta representationen av den klassiska renawill besance-kvinnan som symboliserar kärlek, end upauty och fertilitet. Formen symboliserar Venus i förhållandet. Hon framstår som tystlåten och självsäker i sin nakenhet, alternativt som en ikon för både oskuld och libido.

What Are Nudes?

Många element i denna målning anknyter till bröllopsbilder och dekorationer av sovrum efter bröllop. De accepterade växterna i palmerna och myrten i hemmets fönster kan vara en allegori för en engagerad livslängd; hunden, som är hoprullad vid hennes fötter, symboliserar trohet, medan den rundade kvinnliga magen är den eviga symbolen för barnafödande och livets fortsättning.

How To Get A Girl To Send You Nudes

2. Jean Auguste Dominique Ingres La Grande Odalisque, 1814

What Does Nudes Mean

Låt oss se hur Ingres visade kvinnlig nakenhet i konsten! Det viktigaste för Ingres är figurens sensualitet, som visar kvinnlig nakenhet i konsten på ett nytt sätt. Konstverket i sig är ett avsteg från neoklassicismen. Vid första anblicken verkar det som om han kommer att hålla fast vid sedvänjan med den liggande nakna, som Tizians Venus från Urbino. Odalisken fungerar som en fransk fantasi inspirerad av Nordafrika och Mellanöstern. Konstverket beställdes ursprungligen av Caroline Murat, drottning av Neapel och syster till Napoleon, som en gåva till sin make. Medan Tizian målade en naken kvinna i en klassisk miljö, målade Ingres en kvinna i en frodig orientalistisk miljö.

Han ändrade temat för den mytologiska nakna till en imaginär orientalisk. De långsträckta dragen, som de långa armarna och ryggen, avslöjar ett manieristiskt inflytande, i ett försök av konstnären att ge en känsla av lyx och elegans. Detta kan vi se genom silkesdraperierna, påfågelfjäderfläkten, turbanen, vattenpipan, de enorma pärlorna och de svala palettfärgerna. Genom att placera kvinnan i en orientalisk miljö kunde Ingres avbilda en europeisk naken kvinna med en uppriktig erotik som gjordes acceptabel genom det sammanhang som målningen befann sig i. Konstverkets motiv är odalviljans testamentariska gåva - en rik mans konkubin i Orienten.

How To Take Boob Nudes

3. Rembrandts Danaë, 1636

How To Take Ass Nudes

Den holländske mästaren Rembrandt van Rijn skapade sitt mytologiska grabbverk, Danaë, som en eterisk representation av kvinnlig nakenhet i konsten. Enligt myten var hon prinsessa av Argos och hennes far låste in henne i ett torn för att försäkra sig om att hon skulle förbli oskuld. Danae representerar en grekisk mytologisk figur som inspirerat konstnärer från alla tider. Den mystik som skapades kring Danaes enastående skönhet tilltalade Zeus som gjorde henne gravid genom att förvandla sig själv till en dusch av guld.

I Rembrandts målning är Danäe på ett naturligt sätt definitivt vacker, liggande naken på sängen. Hon blir medveten om den gudomliga närvaron, som tar formen av en varm gyllene Eros. Rembrandt har tagit världen så normalt som möjligt för att rikta uppmärksamheten mot huvudpersonen. Atmosfärens intimitet är ett eko av den italienska barockens stilistiska influenser.

Rembrandts version ger en bild av en naiv och förtrollad kvinna som väntar på sin älskades ankomst. Hans Danaë framstår därför som ädlare och finare än flera andra konstnärers i slutändan utvecklade nakenbilder. Han väljer att betona hennes förtrollade utstrålning och charmen i hennes kvinnlighet, hennes kurviga kropp och runda mage. Målningen representerar Rembrandts uppfattning: den sexuella kvinnan är varken helgon eller syndare, offer eller förförerska, utan en del av den fulla mänskligheten. Han förkastade det ideala skönhetsidealet till förmån för en mer realistisk form av en kvinna.

4. Sandro Botticellis Venus och den kvinnliga nakenheten i konsten

How To Take Nudes With Big Boobs

Den kvinnliga nakenhetens framväxt som genre börjar med renässansen. Under den perioden var det mycket innovativt att avbilda en kvinna i full nakenhet, med undantag för Eva. En ikon för den italienska renässansen och en av de mest kända och älskade målningarna - Venus födelse av Sandro Botticelli. Formen på den avklädda Venus i detta jobb, som föds in i den verkliga världen som en kvinna, är inte nödvändigtvis vald i termer av symbolwill bem för att betona den fysiska kroppens ödmjukhet, men för att ange externaliseringen av manlig erotik, som smälter samman idealism och sex.

I mitten av målningen stiger kärleksgudinnan upp ur vattnet. I själva verket visar målningen inte Venus födelse utan snarare hennes ankomst i ett kolossalt pilgrimsmusselskal. Placeringen av hennes händer förmedlar hennes blygsamhet. Gudinnan avbildas i Venus Pudicas ställning och täcker sin nakenhet med händerna och det långa håret. Kontemplationen av fysisk skönhet lyfter sinnet, och så gör också Venus extraordinära skönhet i betraktarens sinne. Det finns till exempel ett samband mellan Venus födelse ur vattnet och själens födelse ur dopets vatten. Botticellis Venus förstärker den neoplatonska uppfattningen att fysisk skönhet är lika med andlig skönhet. Målningen är öppen för många symboliska tolkningar. Venus ses också som en personifiering av modern, den feminina principen, som manifesterar sig i sin nakenhet, en symbol för renhet.

5. Jean Fouquets Baby och jungfrumobil prydd av änglar, 1454-56

Why Do People Send Nudes

Jean Fouquet anses vara en av de viktigaste franska målarna från perioden mellan sengotik och tidig renässans. De ljusa tonerna står i kontrast till de klarröda och blå nyanserna hos änglarna som omger Jungfrun. Jungfruns vänstra bröst är blottat, medan hennes son är helt naken. I en abstrakt miljö avbildar målaren Jungfru Maria, i vita toner, sittande på en tron med Jesusbarnet i knät. Fouquets målning "Jungfru med barn omgiven av änglar" anses vara ett av 1400-talets mästerverk. Vid den tiden var kvinnlig nakenhet i konsten endast accepterad i porträtt av Maria som ammar Jesus.

Jungfrufiguren med det ovala huvudet och de rundade brösten har ett geometriskt förhållningssätt som anknyter till ikonografin för den ammande madonnan. Den långsträckta pannan, den tecknade frisyren, den spetsiga hakan, den sensuella halsen och det enkla bröstet är vanligtvis idealiserade varianter som indikerar tidens höviska trender och det stressade könet. Målningen tycks förena de två sfärerna av gudomlig och dödlig exvilibrism genom avbildningen av den nakna kroppen, som vid den tidpunkten helt enkelt var begränsat användbar. Jungfruns ansikte tros dock vara ett idealiserat porträtt av Agnes Sorel, som var kung Karl VII av Frankrikes älskarinna. Hon var känd för sin enastående prakt och humor och överskuggade kungens hustru Mary Anjou.

6. Édouard Manets berömda lunch - modern kvinnlig nakenhet i konsten

Den franske målaren uttrycker sin stil och sitt intresse genom sin revolutionerande målning Lunchen på gräset. Under alla tider har kvinnlig nakenhet i konsten representerats i form av mytologiska figurer eller idealiserade skönheter. Som de flesta impressionistiska verk visar detta konstverk en vardaglig scen: två kvinnor och två män som delar en picknick i en skog.

I den här målningen avbildar Manet en naken kvinna tillsammans med två män som bär moderna kläder. Hennes kropp är skuggad, vilket gör att hon framstår som platt på duken. Hon är en modern parisisk kvinna och inte en gudomlig Venus som fötts naken på naturlig väg ur havet. Det ansågs vulgärt för en vardagskvinna att visa sig avklädd och visa att hon kunde vara påklädd, Mormor Mathilda xxx bilder men hon valde att inte göra det. Hon tittar direkt på betraktaren med handen på hakan. Hon verkar naken och inte född naken, med tanke på hennes kasserade kläder i förgrunden.

Genom att placera en naken kvinna i en samtida miljö bröt Manet traditionen med idealiserade kvinnliga nakenbilder som Venus från Urbino av Tizian eller Venus födelse av Botticelli. Manet illustrerar sin vision med denna skönhetsrepresentation: att vara vacker är att vara naturlig. Han anpassade sig helt enkelt inte till de konstnärliga normerna. Detta är tydligt i en annan målning, där han avbildade den nakna kvinnan på ett modernt sätt - Olympia. Hon engagerar sig i publiken och får dem att ifrågasätta sina avsikter och den kvinnliga nakenhetens roll i konsten. Manets avklädda kvinna är normalt inte nödvändigtvis ett mål eftersom hon inte är där för att visa sig och bli betraktad.

Allt som allt finns det nedan vanligtvis olika tolkningar av kvinnlig nakenhet i konsten, utan att någon kan fånga en universell sanning. Till exempel brukar den feminina versionen ibland visas med högklassiga kläder och diamantsmycken och vid andra tillfällen naken med överdådiga mängder. I slutändan är det värt att fundera på vad som är viktigast: ett konstverk som förmedlar olika budskap till en och samma person eller en specifik betydelse till olika personer. Det som kanske är mer värdefullt än tolkningen är vad ett konstverk utstrålar och vad som gör det tidlöst.